giovedì 25 novembre 2021

Mykhailo ZHUK (20 settembre 1883 - 7 giugno 1964), celebre grafico, artista simbolista ucraino

 


Mykhailo ZHUK 
(20 settembre 1883 - 7 giugno 1964)
celebre grafico, artista simbolista ucraino

 a cura di Yaryna Moroz Sarno 

 
Autoritratto, 1908


   Mykhailo Zhuk (Михайло Жук (1883-1964)), celebre pittore, grafico, ceramista, storico dell'arte, critico letterale, scrittore e poeta ucraino, pedagogo, era tra i fondatori dell'Accademia ucraina delle Belle Arti nel 1917 a Kyiv (insieme a F. Krychevsky e G. Narbut), dove gli è stato assegnato il titolo di professore per il suo eccellente contributo artistico e dove dal 1917 al 1919 dirigeva l'atelier del ritratto.
      Mykhailo Zhuk è uno dei più brillanti esponenti delle tendenze moderniste nella pittura e grafica ucraina, che lavorò in molti campi delle belle arti: pittura, grafica e arti decorative, realizzò il suo talento in poesia, prosa, teatro.
 

   La sua istruzione professionale iniziò nel 1896 con gli studi artistici nella Scuola dell'Arte di Nicola Muraschko (1896-99) e nella bottega di K. Korovin e V. Sjerov (1899). Per proseguire gli studi Mikhail Zhuk partì per la Polonia, dove nel 1900 si iscrisse alla Facoltà di Pittura Monumentale e Decorativa dell'Accademia delle Arti a Cracovia. Tra i suoi insegnanti erano il famoso poeta, drammaturgo e artista polacco Stanislaw Wyspianski, anche Jan Stanisławski e Jozef MekomerDurante i suoi studi  continuò a perfezionare la pittura, grafica, litografia, inizia a lavorare attivamente come artista,  partecipò attivamente alle mostre. Nel 1904 l'artista aveva la sua prima mostra personale a Cracovia, dopo a Kyiv. 
    Egli lavorò a stretto contatto con la casa editrice di Varsavia "Chymera" e la casa editrice di Kyiv, mostra interesse per la secessione ed iniziò la sua attività letteraria: conoscendo la poesia e la prosa moderna, approfondendo i vari generi letterari. 
    A Cracovia conobbe e divenne amico del famoso scrittore ucraino Bogdan Lepky, si avvicinò a Cracovia ai personaggi pubblici, scrittori tra quali c'erano Maria Konopnitska, V. Reymont, J. Tetmeier e altri. Mentre a Leopoli e Vienna M. Zhuk era amico di Ivan Franko, Vasyl Stefanik, la famiglia Grushevsky, frequentò a Leopoli Ivan Nechuj-Levytsky, Mychailo Starytsky, Mykola Lysenko, Saksagansky, Sadovsky. 
    Durante le sue vacanze, M. Zhuk è venuto a Kyiv, dove eseguì varie opere pittoriche. Nel 1903, stando a Kyiv, M. Zhuk dipinse un ritratto di I. Nechuy-Levytsky, che lo spinse a creare una galleria di ritratti di figure di spicco della cultura ucraina. Mychailo Zhuk si laureò a Cracovia nella primavera del 1904 con due medaglie d'argento e riceve "i soldi per un viaggio all'estero: ha la possibilità di visitare i migliori musei in Italia, Francia, Germania", che era il sogno di ogni artista: fare un viaggio creativo attraverso le gallerie più prestigiose dell'Europa occidentale. Si aprirono così le possibilità di una nuova vita e prospettive creative. 
   Mykhailo Zhuk prende però un'altra decisione: utilizzare i fondi stanziati per il viaggio per ottenere il rilascio di suo padre, che fu arrestato e deportato in Siberia per aver distribuito letteratura politica vietata, e quindi il suo ritorno in Ucraina. Ad Ivan Zhuk fu permesso di vivere a Chernihiv sotto la supervisione della polizia e Mychailo si trasferì a Chernihiv, dove la sua famiglia poteva riunirsi.

 
 
 
 
 
  A Chernigiv, oasi settentrionale della cultura ucraina, dove svolse anni creativi della sua vita (1905-1916), ebbe amicizia con una cerchia culturale di famosi scrittori: Mykhailo Kotsybynsky, Borys Grinchenko, Volodymyr Samiylenko, Mykola Cherniavsky, Mykola Voronyj, Pavlo TychynaFrequentava spesso la famiglia di Mykhailo Kotsubynsky  (gli amici si incontravano quasi ogni giorno) la conoscenza divenne una forte amicizia. Anche dopo la morte dello scrittore l'artista aiutava all'intera famiglia di Kotsubynsky. 
  M. Zhuk disegnava i ritratti dello scrittore, delle sue figlie Oksana e Iryna e i fiori del suo giardino. Il tema floreale divenne importante nella sua attività artistica. "Fare eterno quello che muore così veloce e dare l'esempio dell'anima che è cresciuta tra le bellezze della natura, nutrita con i suoi incantesimi. Insegnare ad avere la tristezza per la bellezza, insegnare la tenerezza all'essere umano...", scrisse M. Zhuk nel suo diario nel 1916, che si può considerare il motto della sua vita.  


 
            Ritratto di Mychailo Kotsyubynsky, 1907


   Con la spinta di M. Kotsiubynsky, iniziò a pubblicare i suoi racconti poetici, illustrandoli. Mykhailo Zhuk fu uno dei primi rappresentanti della nuova formazione nella letteratura ucraina. Nel 1918 scrisse principalmente in prosa. Nel 1918 si rivolse alle favole. In due anni (1918-1920) creò più di trenta favole. Inizialmente, scriveva per i suoi figli: il maggiore Nichola e il più piccolo Yurko (Giorgio). Nelle sue favole c'erano i contenuti politici, che scoprivano il suo atteggiamento verso il potere. Dal 1908 al 1928 ha pubblicato 11 libri di favole e poesie. Oltre numerose opere teatrali per i bambini (la prima opera teatrale è stata creata negli anni '1910, l'ultima nel 1925), scrisse 8 opere drammatiche. Nel 1928 sotto il peso delle repressioni contra cultura ucraina dovette rinunciare alla sua attività letteraria.


La copertina del suo libro di poesia, 1912)




   
   Il suo talento di insegnante gli consentì di distinguere il meglio tra i suoi studenti e sviluppare la loro creatività: é stato lui a impostare i sabati letterari che si organizzavano a casa di Kotsyubynsky, tra i giovani Pavlo Tychyna, Vasyl Blakytny, Arkady Kazko, Alexander Sokolovsky. Nell'anno 1925 creò circa trenta ritratti in tecnica litografica a colori e nel 1932 una brillante serie di ritratti di incisione di scrittori ucraini e dei suoi contemporanei, tra cui ci sono i ritratti Ivan Nechuy-Levitsky, Ivan Franko, Mykola Lysenko, Michael Kovel, Lesya Ucrainka, Mykola Voronyi, Volodymyr Vynnychenko, Bogdan Lepkyj, Paulo Tychyna, Vasyl Blakytny, V. Chumak, Mykola Khvylovyj, Wolodymyr Sosiura, Mykhola Zerov, Valerian Polishchuk, Mykola Bazhan, Natalia Uzhviy; oltre a ritratti di artisti ucraini. Zhuk ha ritratto anche Grygoriy Skovoroda e Taras Shevchenko. Una serie di autoritratti e ritratti di contemporanei testimoniano il profondo interesse dell'artista per la psicologia umana.
    Era illustratore dei libri. La decorazione dei libri e ceramiche era una parte importante dell'attività creativa di Mykhailo Zhuk. 




    Nell'autunno del 1925, la famiglia di Zhuk si trasferì a Odessa, dove Mykhailo Zhuk fu invitato a dirigere il laboratorio grafico del Politecnico delle arti (in seguito l'Odessa Art Institute). L'artista studiò in modo approfondito la tecnologia della maiolica, mantenendo stretti contatti con le fabbriche ceramiche del paese ed educando gli artisti ceramisti. Sull'iniziativa del professore Zhuk, nel 1928 fu aperto un dipartimento di maiolica presso la Facoltà di Architettura dell'Istituto delle Arti ad Odessa, che in seguito si trasformò in una facoltà di ceramica, guidata dal professor Zhuk. Il maestro si impegnò anche nella produzione di porcellana e sviluppò il proprio stile nella progettazione di articoli esclusivi per la tavola, di sculture, decorate con dipinti di Mikhailo Zhuk, che dirigeva la facoltà di ceramica e grafica, insegnando disegno, grafica e ceramica.  
 Dal 1925 fino alla morte nel 1964 abitò in Odessa, dove fu per un periodo vice-rettore dell'Istituto artistico. Dopo l'arresto all'inizio degli anni 1930 egli smise di dipingere e creò solo ceramica.   
  Mykhailo Zhuk unì organicamente le migliori tradizioni dell'arte europea con la brillante originalità dell'arte popolare ucraina. L'artista studiò attentamente l'ornamento popolare e, trasformandolo, creò il suo stile individuale come simbiosi del simbolismo europeo e dell'arte moderna con l'arte nazionale ucraina. 




 Портрет поэта П. Тычины
Il ritratto del giovane Pavlo Tyschyna 
  


Il ritratto di uno sconosciuto (di Narbut) 1919





Il ritratto di Les' Kurbas



 гвоздики

Il pannello "Garofani", 1910


Immagine correlata

Garofani in una composizione, 1908



Іриси, 1918
Iris, 1918



 лілія
Il giglio. Schizzo per i pannelli decorativi, 1908.



 орнамент
Il pannello, 1907



 Immagine correlata
Crisantemi, 1919



 
Il pannello "Gli iris", 1914



Fiaba, 1914



Il pannello "Il Bianco e il Nero", 1912-14



Il frammento del pannello "Il bianco e il nero"


Il ritratto di Ivan Franko, 1926

 Франко2
Ivan Franko, 1921

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Autoritratto, 1901
 
 
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Autoritratto 1920




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Михайлів Ю. Михайло Жук // ЖР. 1929. № 5; 
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Sokolyuk L. Tvorchist’ Mykhayla Zhuka v konteksti styl’ovykh poshukiv khudozhn’oyi kul’tury XX st. / L. Sokolyuk // Narodoznavchi zoshyty. — 2014. — No 6. — S. 1338–1342.  (Соколюк Л. Творчість Михайла Жука в контексті стильових пошуків художньої культури ХХ ст. // Народознавчі зошити. — 2014. — No 6. — С. 1338–1342).
Її ж., Михайло Жук: шляхом модернізму (перший чернігівський період. 1905-1916) // Вісник ХДАДМ, 79-95; Її ж, Михайло Жук у колі фундаторів УАМ// Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв: зб. наук. праць. — Харків, 2016, 58-77.

http://uartlib.org/ukrayinski-hudozhniki/mihaylo-zhuk/




Ceramica pregettata da M. Zhuk  






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